作品改编自芥川龙之介之作，结构完整，具有戏剧性，不足之处在于高潮部分处理较为简单，可以进一步深入。

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《地狱变》的改编，展现了艺术家对艺术的疯狂追求和人性扭曲，但对原著中权利对艺术的践踏、蹂躏、残害没有体现，违背了原著想要表达深刻思想，进而对良秀人性的变化缺乏足够的支撑，导致该剧犀利、尖锐有余，深刻性不强。

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1、地狱变整体剧本相对较完整，从故事内容和呈现上比较新颖，具有探索性质的小剧场戏曲气质，

2、从故事本身和戏曲的艺术特色如何完美的结合需要有更多考虑；

3、故事层层推进过程应该更加体现戏曲的张力，当发现被烧的少女是自己女儿时，而又如何顿悟，这个过程应该通过更多的唱段或者台词，或者其他的形式来体现，进而交代的更清楚，把故事推向高潮。

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该剧根据日本著名小说家芥川龙之介同名小说改编。由于原著文学基础很好，主要人物与情节及思想内涵基本保留了原著的精华，剧本的完成度较高。只是觉得有一点值得商榷，剧中淡化了历史背景，没有了封建公侯大公的角色，缺少了大公企图霸占画家女儿的阴谋。画家最后的行为只是艺术家的极端偏执，作品内涵的表现就显得有些抽象空洞？于是这种直接伤害爱女的行为，对于中国观众来说可能不太好接受。

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本剧为整理改编作品，改编自日本小说。首先说整理改编作品的选材，是要进行多方面考虑的，其中最重要的一点，就是被改编作品的基本审美格调与戏曲艺术是否相合，从这个方面来看，《地狱变》重心理的特点，是适合改编为戏曲的。从剧中部分唱词可以看得出，编剧对戏曲语言有一定了解，但是全剧念白几乎没有使用戏曲语言，诉诸于舞台时，这必然影响演出效果。唱念安排与人物塑造方面，主角良秀作为一个极端的艺术家形象，在舞台剧处理上，是否适合安排过多唱段？唱段的安排是否会破坏编剧想营造的——或者说是原作者芥川龙之介想营造的那种极端热爱极端疯狂的形象？情节上，同样是伤人作画，对徒弟和女儿的反应大不相同，是否伤害人物的塑造？

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  画师为了汲取灵感竟然亲手点火焚烧爱女，这样怪诞离奇的故事重在写出“怪”与“奇”的达理通情。画师跺脚踩蝉后，便向女儿自认错处，忽而暴躁忽而天真，好似顽劣稚童；众人夸赞画作，却引来他“未曾成名时，你们尚能实话实话，如今我放个屁，你们都觉得是香的”——语言粗俗却道出世道真谛；对皇帝，他也敢口出狂言却至真至性；听到徒儿说看到猫儿陈尸街头方完成画作，突受启发，捆绑徒儿拔尖刺伤来寻找灵感；对徒儿不远戕害他人而作画的说法，他先是怒斥“欺师灭祖之言”，而后看到血迹又觉得自己做得太过分，直至他烧死老鼠、猫、猴子后，更加激化了他对自身行为的批判.......随着情节的逐渐推进，让读者一步步看到虽然古怪却还有人之常情的人，如何逐渐沉迷创作，走入绝境直至丧心病狂。人物走得合理坚实。

 剧中灯光印纱的道具应用，非常具有舞台表现型，将原本很抽象的灵感之光，形象直观地展现在观众眼前，新颖别致，令人眼前一亮。

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创新的荒诞作品，希望能够呈现于舞台

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作品的属性不太像个京剧

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规格比较符合小剧场戏剧特点，人物个性鲜明，很有舞台感，故事内容写的很深刻，耐人寻味，但是人物设置得较为残忍，虎毒不食子，让人一时很难接受。

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剧本写的很流畅，但选择这个题材的主观表达是什么？

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  剧作《地狱变》保留了原作之精华，写出了创作者所历之毕生苦痛与熬煎，剧作在形式的把控上较成熟，结构、文辞乃至各处细节设置都很讲究，戏曲化呈度较高。从立意来说，剧作者也是心怀悲悯，很疯狂很艰难又无可奈何地去体谅作为创作主体的画师良秀，同时悲伤地看着为成就“美”而毁灭“美”的必然与轮回。这部剧作的文学起点本身很高，原作给予的精神冲击力很强，剧作者能以戏曲的形式进行新的形式的表达而不过多的失去原有的力度是值得推崇的。

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